文/潘琦

剛跨入本世紀，廣西藝術(shù)學(xué)院成立桂林中國畫學(xué)院，時任廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)師范系主任丶廣西美協(xié)副主席的余永健教授任院長，這是當時中國乃至世界第一所以“中國畫”稱謂命名的學(xué)院，在美術(shù)界引起蠻大反響。我和永健教授深交，是當年區(qū)黨委宣傳部提出打造漓江畫派，他參加了第一次座談會，會上他從理論和實踐的結(jié)合上，充分肯定這個戰(zhàn)略構(gòu)想，表示全力支持和積極參與，我非常感動。之后我們便常有來往，我曾請他為北京的朋友畫過一幅荔枝畫，記憶猶新。后來他任漓江畫派促進會副會長，他是漓江畫派的支持者、踐行者、助推者和見證者。

余永健自幼愛好詩書畫，少年時便伏于案前，臨摹著花鳥冊頁的一筆一墨。他未曾想到，這份對詩書畫的赤誠，會成為漓江畫派中清雅如竹的領(lǐng)軍人物之一。他以獨特的藝術(shù)風(fēng)格和深厚的文化底蘊，將繪畫與詩詞完美融合，展現(xiàn)出別樣的藝術(shù)魅力。他的作品不僅在視覺上給人以美的享受，更在精神層面?zhèn)鬟f出濃郁的文化氣息和人文情懷。

一

余永健生于1957年，祖籍福建漳州，從小浸潤于傳統(tǒng)文化，以筆墨為友，與丹青作伴。這份執(zhí)著終于在1986年迎來新機。從廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫專業(yè)畢業(yè)，因才華出眾留校任教，開啟了從愛好者到專業(yè)藝術(shù)家的蛻變。

大學(xué)期間，余永健潛心鉆研花鳥畫之道，工筆與寫意兼修，傳統(tǒng)與創(chuàng)新并重。經(jīng)過“學(xué)院式”和傳統(tǒng)式的雙向哺育，余永健打下堅實的素描、色彩的寫實造型與傳統(tǒng)筆墨意象造型的扎實基礎(chǔ)。不僅開闊了審美視野，也使他在渴求創(chuàng)新中思考著中國花鳥畫如何走向現(xiàn)代。他的繪畫作品以中國畫為主，尤其擅長花鳥畫。在這一時期，他充分利用廣西絢麗多彩的花草樹木、彩蝶飛鳥、碩果累累的自然景觀，創(chuàng)作了大量的抒情風(fēng)景、歌頌大自然和溫良生命的中國畫作品。他的作品風(fēng)格清新、明快、色彩運用獨具匠心。他常常以對景寫生為基礎(chǔ)，展現(xiàn)出典型的南方式溫潤平和、鮮活大氣和包容開放。在色彩運用上，善于將自然的色彩與內(nèi)心的情感相結(jié)合，通過細膩的筆觸和豐富的色調(diào)層次，營造出一種寧靜而深遠的意境。

在他的《紫蒂紅蕤染流霞》以紫荊花為主題，畫面中的紫荊花的嬌艷與背景流云相呼應(yīng)，色彩斑斕而富有詩意。畫家通過題畫詩“不比茉莉不比桂，鮮與佳木競富貴；從來栽育寵養(yǎng)少，花枝葳蕤展茂薈”，進一步深化了畫面的意境，使人們在欣賞畫作時，也能感受到詩詞的韻味。

二

余永健的藝術(shù)實踐和取得的豐碩成果，突出了深入生活，投入生活、表現(xiàn)生命、貴在自然和創(chuàng)造個性的重要性，突破了傳統(tǒng)的花鳥畫的舊程式，拓展了花鳥畫審美客體的表現(xiàn)范圍，開闊了花鳥畫感受真實性而產(chǎn)生的豐富境界，實現(xiàn)了傳其神、寫其意、抒己情、美中美的藝術(shù)升華。

其一，布局嚴謹色彩鮮明。余永健的畫作，立意巧妙，布局嚴謹，筆墨簡練，設(shè)色淡雅，意境空靈，文人氣象詩畫交響。在廣西藝術(shù)學(xué)院求學(xué)的經(jīng)歷，使他繪畫中充滿一種嶺南的氣韻，用筆清勁灑脫，追求墨韻的靈動與潤澤，不作抽、澀、怪、險之筆，彰顯“墨、密、厚、重”渾厚而明快，華滋而典雅的畫風(fēng)。作品中有意減弱飄忽跳躍的色塊，加強黑白對比及韻律，將傳統(tǒng)水墨的靈性和精要發(fā)揮得淋漓盡致。在《荔紅蟹肥》、《壯家姊妹》等作品中，嶺南佳果與民族風(fēng)情被賦予文人畫的氣韻。他將亞熱帶繁茂物象提煉為疏朗筆墨，形成“布局安排”的理性與地域生機的交融。

其二，獨特的技法和設(shè)色。他用筆墨掌控自如，畫作達到了多一筆則多，少一筆則少的境界。一叢墨竹，半枝荔枝。這非一日之功，是他艱苦深入生活，仔細觀察，認真寫生和長期研習(xí)筆墨的結(jié)果。他的畫中大面積的書法題跋，書風(fēng)清雅文氣十足，與繪畫相得益彰。這種詩書畫印的完美融合，在當今畫壇實不多見。 其三，超高的審美境界。余永健作品靜氣融儒，無塵喧囂，唯有寧靜致遠。在浮躁煩雜的都市中堅守虛靜之道，難能可貴。專家學(xué)者點評余永健的作品“簡淡、明凈、透出疏雅、靜極至深遠”。他的畫作有一種大家的疏簡之氣，體現(xiàn)出“清、新、雅、遠、疏”的審美境界?！蹲掀G凝露華影動》中，一只翠鳥獨立荷莖，以“鳥鳴山更幽”的詩意，將儒家入世的積極精神，化入空靈含蓄的意境中，達到奇妙的效果。 其四，詩畫合一的特點。他的畫作將地域文化、民族文化與植物象征相結(jié)合，通過描繪方竹、綠萼梅等，傳達出虛心高潔，傲然平和等品格，把“天人合一”的自然生機融入審美感情中，通過各種鳥造型和美化，歌頌溫柔生命的價值。作品不僅給人一種美的享受，更是能撫慰人們的心靈。他的畫設(shè)色與詩文相互交融，相得益彰。色彩的運用為詩詞增添了生動的視覺效果，而詩詞的意境又為繪畫賦予了深厚的文化內(nèi)涵。他的作品《暖風(fēng)飛紅》以鮮艷的色彩描繪出春天的景象，而題畫詩“暖風(fēng)拂面花千樹，紅紫芳菲映日新”，則進一步深化了畫面的意境，使觀眾在欣賞畫作的同時，能夠感受到詩詞的韻味和畫家的情感。 三 詩詞與中國畫同屬中華文化藝術(shù)寶庫中的奇葩。余永健的作品，更為可貴的是，其畫必見詩書。大幅自撰詩的書法題跋與繪畫相映生輝，楷篆筆意穩(wěn)健灑脫。詩書畫印完美融合。一幅畫之所以扣人心弦，是由于畫家所捕捉的題材，經(jīng)過心靈的消融整理后，在畫面上，形成和諧、愉快、文雅的的氣氛使然。 余永健酷愛詩詞歌賦，十多年來辛勤筆耕，創(chuàng)作大量詩文作品。他的詩詞嚴格把握古詩詞賦、比、興的基本規(guī)律，詩作多以抒情詩為主。內(nèi)容面廣，文彩飛揚，情感豐富，思想、情感、意境、都很到位，語言、音韻、格律、結(jié)構(gòu)及表現(xiàn)手法也中規(guī)中矩。他的詩詞創(chuàng)作針對性很強，耳聞目睹，靈感所至，即興而作，速度快，質(zhì)量高。有時邊作畫，邊構(gòu)思題跋，畫成詩就，一氣呵成。 余永健的繪畫作品，多以詩詞為題，而詩詞又常為繪畫作品增添意境。這種詩畫合一的創(chuàng)作方式，不僅豐富了他的藝術(shù)表現(xiàn)形式，更使他的作品具有獨特的藝術(shù)感染力。他很多詩作體現(xiàn)鄉(xiāng)愁和對生活的熱愛，他的《為冬日校園紫荊花怒放嘆語寄懷共勉》：“燦若春花綻云霞，枝葉繁蕊縱橫斜，欲寫南國綿秀色，停車駐足君有暇？”，通過對紫荊花的描繪，表達了對南國風(fēng)光的贊美和對生活的熱愛。這種將自然景觀與人文情感相結(jié)合的創(chuàng)作手法，使他的詩詞作品充滿靈動與活力。

我在寫這篇評論他的詩畫作品文章之前，希望他能談些詩詞創(chuàng)作感悟和體會。后來他發(fā)來一篇《畫者的另一支筆》的短文，我細品幾遍，很有感觸，很受啟發(fā)。他說，中國詩書之所以在中國綿延傳承數(shù)千年而不絕，一個極其重要的原因就是通過文字與公眾社會生活的緊密相連。事實上，很多傳統(tǒng)經(jīng)典作品原本就產(chǎn)生于極其普通的社會生活中，詩書的大量傳統(tǒng)樣式，離不開具體的社會生活情境。繪畫何嘗不是如此。于是我端執(zhí)起另一支筆，不惴淺陋，踐行“詩書畫印”的要求。

在舉國抗疫期間，他執(zhí)筆寫下好多首詩，表達抗疫的必勝決心與對疫情肆虐的擔(dān)心。其中幾首寫得情深意切。

庚子歷歲多蹊蹺，

今春瘟疫又作擾；

世事無常自然變，

驚蟄未及雷聲曉。

病毒兇險仍黠狡，

國難家困別添攪；

眾志成城齊戳力，

災(zāi)禍時弊盡劈剿。

---昨夜聽春雷寄句

徽風(fēng)潤澤詠甘霖，

春冷春暖陰伴晴；

冥夜陽晝間若紙，

化作白衣只為民。

---為抗疫醫(yī)務(wù)人員感懷

他退休后依然筆耕不輟，經(jīng)常在微信中發(fā)些對某些事情感懷和對黨、對偉人、對新時代歌頌以及對朋友的贊賞和懷念的詩詞，感人肺腑。前些日子，桂學(xué)書畫社推出幾篇對駐社畫家作品評論的文章，他看完之后，即有感慨，寫了首詩，以表情懷：

桂地豐饒富嶺川，

搜盡奇峰奮力攀；

翰墨澆出碩果壯，

寸筆深耕尺紙穿。

同庠同仁同興歡，

垂幸有緣仁者寬；

畫壇書苑長者育，

晨光耀眼見陽山。

--敬讀“甲天下山水哺育出的畫家”感懷。

四

真正有才華的人是常常隱藏在群眾之中，絕不擠向人前去露臉。余永健處世非常低調(diào)，為人謙和謹慎，很少顯山露水，從不張揚。他牢記畫家職業(yè)道德和職業(yè)精神，努力做到立業(yè)先立德，為藝先為人。在廣西文藝界口碑很好。

作為廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院院長，余永健的藝術(shù)人生始終與教育血脈相連。他主編《折枝象外——漓江畫派花鳥畫研究》，發(fā)表《美術(shù)學(xué)研究生培養(yǎng)方向與地域文化建設(shè)關(guān)系探析》等論文，將創(chuàng)作實踐升華為理論薪火。他特別重視師徒傳承，培養(yǎng)年輕人才，讓美術(shù)事業(yè)后繼有人，薪火相傳。在講臺上，他常以課件詳解畫理，雖自嘲“與張藝謀同類——不懂電腦”，卻以傳統(tǒng)學(xué)養(yǎng)滋養(yǎng)學(xué)子。其門下桃李成蹊，教學(xué)成果獲曾憲梓全國優(yōu)秀教師獎。其獲全國優(yōu)秀教師稱號和廣西藝術(shù)學(xué)院教學(xué)名師，印證著“以出世心做入世事”的儒者襟懷。

他心地善良，樂于助人，很有愛心，慈善為懷。2008年汶川地震，他揮毫參與集體創(chuàng)作《東風(fēng)花信圖》，與漓江畫派同仁捐畫百幅，籌款百萬援建希望小學(xué)。畫筆在此刻化作大愛的橋梁，連接著藝術(shù)家的良知與蒼生疾苦。

作為廣西美協(xié)副主席、漓江畫派促進會副會長，他以《折枝象外》專著構(gòu)建理論體系，推動“漓江畫派”從地域風(fēng)格向?qū)W術(shù)流派升華。從臺灣到維也納，從泰國到美國，他的講學(xué)足跡跨越重洋，使南疆清韻鳴響于世界藝壇。

他的作品《荷花》入選首屆全國中國花鳥畫展，《溢香圖》入選第八屆全國美展并獲優(yōu)秀獎，《大涼又至》獲世界華人書畫展銅獎和廣西文藝創(chuàng)作“銅鼓獎”等多項全國性和國際佳獎，實至名歸。

巴爾扎克說：“真正的學(xué)者真正了不起的地方，是他喑暗做了許多偉大的工作而並不因此而名?！庇嘤澜乃嚨男穆窔v程，證實他不愧為一個了不起的成功的畫家。

2017年，六旬的余永健完成巨作《又日新》——這幅題名取自《大學(xué)》的作品，恰似他藝術(shù)人生的隱喻：以詩心滋養(yǎng)畫魄，用學(xué)養(yǎng)升華技藝，色彩與文彩一并飛掦。現(xiàn)在他應(yīng)聘為廣西桂學(xué)書畫社駐社畫家，幾位老同事聚在一起，開拓書畫創(chuàng)作新的天地。在“茍日新，日日新”的自我超越中，終使一位桂邕畫者筆下的墨痕，化作漓江煙雨中最清雅的文人氣象。當我們在《房前屋后盡掛金》的金燦燦香蕉叢中，在《天半垂藤散紫霞》的氤氳紫藤間，仍能聽見那支兼融詩書畫的畫筆，在時光深處沙沙作響。畫是無聲的詩，詩是有聲之畫。