黃山湯口

黃賓虹（1865—1955）是中國近現(xiàn)代繪畫史上的巨匠，被譽為“千古以來第一用墨大師”。他提出的“五筆七墨法”是其藝術(shù)理論的核心，也是對中國傳統(tǒng)筆墨技法的系統(tǒng)性總結(jié)與創(chuàng)新性發(fā)展。這一理論不僅指導(dǎo)了他本人的創(chuàng)作，更深刻影響了后世中國畫的筆墨觀念。以下是對“五筆七墨法”的詳細(xì)解析：

一、五筆法：用筆的準(zhǔn)則

黃賓虹強調(diào)“筆為骨，墨為肉”，筆法是構(gòu)建畫面精神氣骨的基礎(chǔ)。他將用筆歸納為五個核心準(zhǔn)則：

1. 平（如錐畫沙）

指筆力均勻平穩(wěn)，線條圓渾有力，如錐子在沙地上劃痕，力透紙背而不浮滑。體現(xiàn)中鋒用筆的厚重感，反對側(cè)鋒取巧。

2. 圓（如折釵股）

線條圓潤飽滿，富有彈性，如彎曲的金屬發(fā)釵，雖彎折卻不斷裂。強調(diào)轉(zhuǎn)折處的韌性，避免生硬扁薄的線條。

3. 留（如屋漏痕）

運筆需凝重含蓄，控制速度與力度，如雨水沿墻壁緩緩滲流的痕跡，積點成線，沉著不浮。體現(xiàn)對筆鋒的掌控力。

4. 重（如高山墜石）

筆力雄強，如巨石從高山滾落，有千鈞之勢。通過腕力沉實傳達(dá)畫面的分量感，避免輕飄軟弱。

5. 變（如百川歸海）

靈活求變，不拘成法。筆墨需隨物象、心境自由調(diào)整，在規(guī)范中尋求生動變化，體現(xiàn)“法備氣至”的藝術(shù)境界。

黃賓虹的筆法本質(zhì)：他將書法用筆融入繪畫，以篆籀筆法（中鋒圓筆）為核心，反對“描、涂、抹”等無筆力行為，認(rèn)為“筆不重則畫不彰”，強調(diào)筆墨的“內(nèi)美”。

青城坐雨圖

二、七墨法：墨韻的奧秘

在“五筆”構(gòu)建的骨架上，“七墨”賦予畫面血肉與氣韻。黃賓虹將墨法推向極致，創(chuàng)造出層次豐富、渾厚華滋的視覺效果：

1. 濃墨法

墨色深沉飽滿，用于勾勒主體結(jié)構(gòu)與精神。黃賓虹的濃墨如漆，常以焦墨點醒畫面，彰顯力度。

2. 淡墨法

墨色清透，用于渲染遠(yuǎn)景或虛處，營造空間層次與朦朧意境。與濃墨對比，形成“干裂秋風(fēng)，潤含春雨”之妙。

3. 破墨法

關(guān)鍵技法：趁濕疊加不同墨色，使墨韻交融滲透。

細(xì)分類型：

濃破淡（先淡后濃，墨色滲化）

淡破濃（先濃后淡，水汽氤氳）

水破墨（水沖墨痕，自然流淌）

效果：打破板滯，生發(fā)意外之趣。

4. 潑墨法

大筆揮灑，墨如傾潑，追求酣暢淋漓的氣勢。需以筆法控制，避免“墨豬”（無骨肉堆砌）。

5. 積墨法

黃賓虹的標(biāo)志性語言：層層疊加墨色，由淡至濃，待前層干后再加新層。

效果：畫面渾厚深邃，墨色層次如夜山般“黑密厚重”，卻透氣不悶塞。

6. 焦墨法

極濃的枯墨，含水量極少，用于點苔、提神或勾勒關(guān)鍵輪廓。如“金剛杵”般鏗鏘有力，增強畫面節(jié)奏。

7. 宿墨法

黃賓虹的突破性創(chuàng)造：使用隔夜脫膠的墨汁，墨粒沉淀，滲化時邊緣留有漬痕。

效果：墨色烏黑透亮，斑駁古拙，形成“亮墨”效果，增添蒼茫金石氣。

夜山圖

三、五筆七墨的藝術(shù)價值

1. 哲學(xué)內(nèi)涵

源于道家“陰陽相生”思想，筆為陽（剛健骨力），墨為陰（氤氳氣韻），二者互濟(jì)成就“渾厚華滋”的至高境界。

2. 美學(xué)突破

打破明清以來“柔靡空疏”的畫風(fēng)，以“黑、密、厚、重”重塑山水精神，將宋畫的雄渾與元人的筆墨意趣熔于一爐。

3. 為現(xiàn)代水墨開辟新徑：

積墨法實現(xiàn)“墨中見筆筆含墨”的層次；

宿墨法解放了墨性的表現(xiàn)力；

破墨法強化了水墨的流動性。

四、代表作品中的體現(xiàn)

《青城坐雨圖》：以積墨、破墨法疊染出雨霧迷蒙的深邃空間，宿墨點苔如星斗燦然。

《黃山湯口》：焦墨勾勒山骨，淡墨潑寫云濤，濃淡干濕交織如交響樂章。

《夜山圖》：宿墨與積墨交融，墨色黑中透亮，完美詮釋“暗而不晦”的夜山意境。

結(jié)語：不朽的筆墨豐碑

黃賓虹的“五筆七墨”不僅是一套技法體系，更是對中國畫本質(zhì)的深刻詮釋——以筆墨承載文化精神與自然生機。他晚年的“黑賓虹”風(fēng)格，正是這一理論在實踐中的極致升華，將水墨語言的抽象表現(xiàn)力推向高峰，至今仍是中國畫家探索傳統(tǒng)的燈塔。正如他所言：“國畫民族性，非筆墨之中無所見?！?/p>

作者簡介：王華,字墨媛,原名汪云華，1968年8月生于蕪湖市，黃山市屯溪美協(xié)副主席，中國民主同盟盟員，中國當(dāng)代書畫研究院藝術(shù)委員會副主任，中國北方畫院藝術(shù)委員會副主任，一級美術(shù)師，中國書畫藝術(shù)委員會會員，安徽省美術(shù)家協(xié)會會員，黃山市書法家協(xié)會會員。喜歡文學(xué)，愛好作詩詞，散文《水墨鏡天太平湖》《青弋江：不失的恩情》分別發(fā)表于《太平文學(xué)》《蕪湖散文》。署名王華(墨媛)發(fā)表多篇美術(shù)論文，其中《傳統(tǒng)文化是當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)新的時代訴求》《中國畫與中國文化的內(nèi)涵及文化品格》《“藝法自然”是中國畫發(fā)展的重要課題》《徐悲鴻“惟妙惟肖”觀與中國畫的筆墨情趣》《藝術(shù)家王華談石濤一畫論》《談?wù)勅绾巫非笊剿嫷奈臍馀c雅致》《探討中國畫藝術(shù)中的“神似”于“形似”理念及其表現(xiàn)形式的深刻內(nèi)涵》等被多家網(wǎng)站收錄文庫。2008年7月中國文藝出版社《美術(shù)時空 王華國畫作品特刊》發(fā)行，2014年1月《中國品牌》雜志總第79期中國藝術(shù)家欄目第126-127頁刊登人物簡介及國畫作品。

王華