沉溺逝愛古墓間——《奇美拉》

今天聊聊意大利 / 法國 / 瑞士電影《奇美拉》。

片名La Chimera(2023)，別名盜墓奇美拉(臺)。

故事發(fā)生在1980年代的托斯卡納，主人公亞瑟是一個剛出獄的英國考古學家。

他有一項特殊天賦，能憑感覺定穴，精準找到古墓位置。亞瑟與一群盜墓者合作，挖掘古董賣給神秘商人斯巴達克。

亞瑟還沉浸在失去愛人貝尼亞米娜的痛苦中。貝尼亞米娜是富有的弗洛拉的女兒，弗洛拉拒絕接受女兒已經(jīng)失蹤的事實。

亞瑟總是穿著一件皺巴巴的白色亞麻西裝，這身裝扮代表著他過去的學術(shù)身份，也反映了他現(xiàn)在的糟糕狀態(tài)。亞瑟棲身的鐵皮屋堆滿破爛零碎，卻吸引著年輕女子意塔莉。

她是弗洛拉的免費女仆兼學生，五音不全卻歌聲真摯，還偷偷養(yǎng)著兩個孩子。

被弗洛拉女兒們驅(qū)逐后，意塔莉帶著兩個孩子和一群母親，在廢棄車站生活。車站里沒有產(chǎn)權(quán)糾紛，只有互幫互助。女人們種菜、育兒，笑聲填滿空曠大廳。

弗洛拉活在執(zhí)念中，拒絕承認貝尼亞米娜已死，終日守候在破敗莊園。

亞瑟是她唯一的慰藉，兩人共同編織著貝尼亞米娜歸來的幻夢。

因此當亞瑟靠近意塔莉，弗洛拉本能地恐懼，認為這會讓女兒徹底消失。

電影中的“奇美拉”有三重含義，分別是盜墓賊暴富的白日夢、亞瑟對逝去愛情的追念，最后就是傳說中的獅頭、羊身、蛇尾神話生物，象征不可能的存在。

亞瑟的欲望是死去的愛人，盜墓賊的欲望是暴富，意塔莉的欲望是家園。奇美拉象征不可能的欲望，追逐錯了欲望，越追反而越遠，像在沙漠里里追逐海市蜃樓。

電影的視覺語言很有意思。

攝影師使用了多種膠片格式，包括35毫米、超16毫米和16毫米，創(chuàng)造出不同質(zhì)感的畫面。

有些場景色彩鮮艷，有些則呈現(xiàn)出褪色的懷舊感。這種視覺上的變化除了技術(shù)上的炫技，更多是對時間流逝的隱喻。

當亞瑟和他的團隊發(fā)現(xiàn)一個保存完好的地下神殿時，觀眾可以清晰看到壁畫在接觸氧氣后逐漸褪色的過程。這個場景充滿悲傷，意思是當我們試圖抓住過去時，往往會加速它的消逝。

亞瑟尋找的不僅是古墓中的寶藏，更是失去的愛情。

亞瑟常常在夢中見到貝尼亞米娜，這些夢境如詩如畫，充滿了超現(xiàn)實的美感。逝去的愛永遠不會真正消失，它只是以另一種形式存在于我們的記憶中。

亞瑟最終還是在幻象和現(xiàn)實中迷失。

他沉溺于貝尼亞米娜的倩影，卻看不見身邊鮮活的意塔莉。直到意塔莉被黑幫威脅，亞瑟才為她挺身而出。他用盜墓贓物贖回她的自由，也把自己推向絕路。

在全片最后的高潮中，亞瑟瘋狂挖掘，堅信能找到通往冥界之門。一截紅繩連起了亞瑟和貝尼亞米娜，鏡頭一轉(zhuǎn)，亞瑟成功穿越生死邊界，如愿與貝尼亞米娜一起長眠。

追逝愛入奇美拉，

終長眠幻夢破滅。