（來源：中國旅游報）

轉自：中國旅游報

　　越劇《新龍門客?！费莩鰟≌?受訪者 供圖

　　□ 黃明圓

　　光影變幻，燈燭搖曳，越腔婉轉吟唱間，身著越劇華服的俠客已旋身移步至觀眾席旁，江湖氣息瞬間撲面而來……這是浙江杭州曙光路小百花越劇場里，新國風環(huán)境式越劇《新龍門客棧》的日常演出場景。這里沒有傳統(tǒng)戲劇的舞臺邊界，演員與觀眾近身對戲、咫尺互動。觀眾置身沉浸式的觀演氛圍中，共赴一場傳統(tǒng)與現(xiàn)代交織的文旅盛宴。

　　藝術張力

　　“實景演出非常震撼，原來越劇還可以這么酷！”不少看完越劇《新龍門客?！返挠^眾都會發(fā)出這樣的感慨。自2023年3月在小百花越劇場首演以來，《新龍門客棧》持續(xù)掀起觀演熱潮，甚至創(chuàng)下了越劇演出史上“一票難求”的盛況。

　　走進越劇《新龍門客?！穭?chuàng)新環(huán)境式劇場，“T”字形的舞臺空間被精心打造成塞外客棧場景。不同于傳統(tǒng)越劇鏡框式舞臺“你演我看”的觀演模式，劇場上下兩層環(huán)繞式的坐席設計，使每一個位置都能成為劇情發(fā)生地，消解了舞臺與觀眾的物理邊界。

　　演出開始前，互動預熱環(huán)節(jié)便迅速點燃現(xiàn)場氛圍：“店小二”穿梭席間吆喝迎客，“東廠校尉”舉著畫像搜尋“通緝犯”，觀眾可加入“東廠黨羽”與“江湖義士”兩大陣營參與互動，瞬間完成從“旁觀者”到“江湖中人”的身份轉變。

　　越劇演員們在布滿機關暗道的實景客棧里上演一出江湖傳奇，婉轉清麗的越韻配合忽明忽暗的光影特效，緊張刺激的劇情令在場觀眾無不屏息凝神。這種強參與感的設計，精準契合了當下年輕群體對情緒價值、具身體驗的需求。

　　此外，越劇《新龍門客?！犯擅钊诤蟿》N本身寫意、詩化、象征等藝術特質，既堅守越劇的唱腔精髓與程式美感，又以現(xiàn)代舞臺美術拓寬表達邊界，賦予經(jīng)典武俠故事更多藝術張力。

　　“該劇目不僅重構了觀演關系，還重塑了越劇的敘事邏輯?！闭憬“倩ㄔ絼≡合嚓P負責人介紹，越劇《新龍門客棧》突破性融入武俠電影的快節(jié)奏敘事手法，將經(jīng)典IP的忠義柔情與越劇的婉轉韻味相結合，通過優(yōu)質的聲場效果和精致舞美，讓觀眾感受到新時代越劇的獨特魅力。

　　青春煥彩

　　傳統(tǒng)戲劇的“破圈”離不開青春陣容的創(chuàng)新演繹。越劇《新龍門客棧》匯聚了一批“85后”“95后”青年主創(chuàng)。

　　劇中，演員們以扎實的戲曲身段和唱腔，將武俠世界里的人物刻畫得入木三分，熱血豪情的故事內核搭配創(chuàng)新細膩的演繹風格，跳出了傳統(tǒng)越劇“才子佳人”的內容體系，令無數(shù)觀眾耳目一新。

　　劇中片段經(jīng)由短視頻平臺裂變傳播，更是收獲超億次播放。其中，賈廷的扮演者陳麗君、金鑲玉的扮演者李云霄憑借鮮活的表演迅速走紅網(wǎng)絡，為傳統(tǒng)越劇吸引來大批新戲迷。

　　青年演員的亮眼表現(xiàn)，離不開浙江戲曲人才培養(yǎng)體系的托舉。作為越劇人才培育的核心陣地，浙江藝術職業(yè)學院深耕“校團一體、產(chǎn)教融合”的現(xiàn)代學徒制訂單班模式，從1982年越劇小百花集訓班開創(chuàng)先河，到與戲曲院團合作開設訂單班，實現(xiàn)“招生即招工、入學即入徒”。在老藝術家“傳幫帶”的傳承機制下，學院四十多年來為戲曲舞臺源源不斷輸送“生力軍”。

　　此外，“新松人才”浙江省青年戲曲演員大賽等賽事也成為青年戲曲人才成長的搖籃。借助這些比拼平臺，懷揣夢想的戲曲工作者有機會站在舞臺中央，挑大梁、當主角，以賽促練傳承戲曲火種。

　　去年8月，浙江省文化廣電和旅游廳印發(fā)《浙江省演藝經(jīng)濟促消費若干舉措》，通過搭建青年演員展演平臺、設立人才扶持基金、鼓勵傳統(tǒng)劇目年輕化改編等舉措，推進演藝精品供給，為青年戲曲人才成長鋪路搭橋，讓越劇傳承的活水汩汩不息。

　　守正創(chuàng)新

　　去年12月，越劇《新龍門客?！放_州站開演，標志著這一爆款越劇IP正式開啟跨區(qū)域復制推廣的新階段。

　　“這是我第一次聽越劇，即使方言有所不通，卻一點也不耽誤聽懂、看懂整個故事?！迸_州站觀眾小陳認為，劇目的改編既保留了越劇自身的文化韻味，又貼合當代年輕人的審美，讓傳統(tǒng)文化真正“活”在了當下。

　　如今，越來越多“90 后”“00 后”年輕群體通過互聯(lián)網(wǎng)看見傳統(tǒng)戲劇與時俱進的新貌，開始主動走進劇場，并以全新視角審視傳統(tǒng)戲曲，深入理解這些非物質文化遺產(chǎn)背后所承載的文化底蘊與價值內涵。

　　這種年輕化的傳播效應，在浙江越劇創(chuàng)新矩陣中并非孤例。越劇《蘇東坡》在服裝設計中引入AI輔助創(chuàng)意，古老戲曲與前沿技術碰撞出新的火花，讓觀眾得以近距離欣賞宋代服飾的形制美；另一部創(chuàng)新劇目《我的大觀園》則采用音樂劇式舞臺結構，配合多媒體影像實現(xiàn)從大觀園亭臺樓閣到青埂峰無稽崖的瞬間幻化，帶領觀眾在宏大敘事中感受封建時代凄美動人的青春挽歌。

　　“戲曲創(chuàng)新不是對傳統(tǒng)的顛覆，而是在堅守文化根脈基礎上的雙向奔赴，要用當代語境重構表達，讓老藝術與新觀眾碰撞出共鳴?！闭憬“倩ㄔ絼≡合嚓P負責人說，2026年恰逢越劇誕生120周年，劇院還計劃推出現(xiàn)實題材作品《錢塘藍》、改編經(jīng)典劇目《九斤姑娘》，不斷產(chǎn)出更多精品創(chuàng)作。

　　從IP創(chuàng)新到人才培育，從數(shù)字賦能到場景延伸，浙江戲曲正以守正扎根文化沃土，以創(chuàng)新鏈接產(chǎn)業(yè)市場，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞中構建起演藝經(jīng)濟新生態(tài)。未來，“浙”里戲劇將持續(xù)釋放文旅融合新動能，書寫更多“叫好又叫座”的行業(yè)佳話。