自畫像

埃里卡·卡拉多（Erica Calardo）是一位意大利具象畫家，1980年生于熱那亞，現(xiàn)居博洛尼亞。她以油畫、水彩和鉛筆作品聞名，這些創(chuàng)作如夢幻的窗口，透露出一種詩意的疏離感。她的藝術生涯起步于學術界，卻在數(shù)學邏輯的嚴謹中悄然轉(zhuǎn)向繪畫的自由。

卡拉多早年沉浸在理性的世界。她在博洛尼亞大學獲得數(shù)學邏輯博士學位，隨后作為學術研究員工作了近十年。那段時間，她埋首于抽象的符號系統(tǒng)和邏輯推理，卻在閑暇中翻閱塵封的舊書，那些泛黃的頁面記錄著文藝復興大師的技法。

繪畫對她而言起初只是消遣，但漸漸成為一種不可抗拒的召喚。2010年代初，她辭去教職，全身心投入藝術。自學成為她的主路徑，她從達·芬奇、布龍齊諾和拉維尼亞·豐塔納的遺作中汲取養(yǎng)分。

近年來，她跟隨意大利大師羅伯托·費里研習學術繪畫，精煉了古典技法。新藝術運動的曲線優(yōu)雅也滲入她的視野，讓作品在古典框架中注入流動的夢幻。

卡拉多的風格融合了抒情與象征，營造出一種一元論的夢境景觀。她偏好描繪詭異的女性形象，這些身影游蕩在孤獨的邊緣，融合美與怪誕的張力。畫面中，遺忘的夢想化作飄浮的碎片，迷失靈魂在永恒的過去中徘徊。

她的油畫層層疊加，肌理如絲綢般柔滑，卻藏匿著魔力的暗流；水彩則以透明的暈染捕捉瞬間的脆弱。根植于意大利傳統(tǒng)，她的作品回避現(xiàn)代抽象，轉(zhuǎn)而重構一個想象中的時空，喚起觀者對童年隱秘恐懼的回響。

在采訪中，她曾描述繪畫過程如“每日沉浸在夢中”，那時只有畫架與愿景相伴，連接她最深層的本性。

2013年，在加州Swoon畫廊舉辦的“失落的回聲”個展中，她首次展出系列夢幻肖像，探索女性在神話中的孤立。次年，柏林Pink Zeppelin畫廊的雙人展“混沌與宇宙”將她的作品推向國際視野。

2023年的“精神馬戲團”于博洛尼亞Artefiera白夜展出，由策展人薩拉·薩蒂操刀，聚焦怪誕主題的狂歡。2024年的“夢幻”個展延續(xù)此脈絡，在ART CITY Bologna的Artefierat空間中，觀眾徜徉于她的符號世界。

她參與了美國佛羅里達的CONTEXT藝術邁阿密展“呼吸”，以及威斯康星州沃索當代藝術博物館的“當下人物繪畫”。意大利本土的第54屆瓦斯托獎中，她的入圍作品凸顯了對古典解剖的當代詮釋。舊金山Modern Eden畫廊的系列展，如“怪誕”、“論美”和“懷舊”，則讓她與全球超現(xiàn)實主義圈子交織。

她的畫作散見于《鏡子雜志》、《美麗奇異》和《意大利超現(xiàn)實主義》等刊物，還在洛杉磯La Luz de Jesus畫廊、澳大利亞Auguste Clown和意大利Mondo Bizzarro等空間展出。

來源：油畫世界 (ID：ArtYouhua)，轉(zhuǎn)載請注明。

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